Menu
imarat stroy
aiu kurulush

Лучший всадник короля

Сказку для взрослых представят артисты русского театра драмы. Спектаклем по произведению Вадима Бочанова актеры открывают 83 театральный сезон. За несколько дней до премьеры мы побывали на репетиции и подглядели, как создается «черновик спектакля», так репетиции называет режиссер постановки, заслуженный артист России Михаил Черняк.

Михаил Черняк – режиссер приглашенный. Маэстро работает в основном с театральными коллективами из России, однако для труппы бишкекского театра сделал исключение. На счету режиссера десятки спектаклей, многие получили заслуженные награды на международных фестивалях.

Многие кыргызстанцы знакомы с Михаилом Черняком давно, точнее с его голосом. Профессиональный актер и режиссер уже несколько лет занимается озвучиванием дет­ских мультфильмов. Голос Черняка оживил героев «Смешариков»: Пина, Лосяша и Копатыча, его голосом говорит Гена из «Барбоскиных». Михал Черняк участвовал в создании мультфильмов «Илья Муромец и Соловей-разбойник», «Три богатыря и Шамаханская царица», «Добрыня Никитич и Змей Горыныч», «Алеша Попович и Тугарин Змей».

Вот и на сцене русского театра драмы режиссер представит сказку для взрослых своего земляка Вадима Бочанова.

- Спектакль «Лучший всадник короля», - говорит маэстро, - лаконичен, в нем нет ничего лишнего, и герои, и немногочисленные декорации – все на своих местах. Непревзойденное чувство юмора автора соединяется с его тонким чувством характеров героев, все это выливается на сцене в непревзойденный коктейль из комедии, драмы, трагедии и фарса.

Произведения Вадима Бочанова с успехом идут во многих театрах мира. Сюжет спектакля сложно отнести к какому-либо времени, происходящее – к какой-либо стране. По задумке, события, происходившие в конце XVIII-начале XIX века, легко можно перенести и в наши дни.

К премьере почти все готово, обжиты роли, продуманы декорации, сшиты костюмы. Осталось только собрать все воедино. Чтобы выявить недочеты, в зал пригласили и первых зрителей. Это журналисты, артисты, не задействованные в спектакле, и просто старые друзья театра, все те, кому небезразлична судьба спектакля. По задумке режиссера реакция зрителей должна стать лакмусовой бумажкой, по которой можно определить, насколько правдива игра актеров, насколько продумана драматургия.

Пока артисты за кулисами готовятся к одной из последних репетиций перед премьерой, зрители заходят в зал. Через несколько минут появляется сам режиссер. Он, как никогда, собран и задумчив. Осталось всего несколько дней, когда можно внести коррективы в спектакль. Под зрительское «Ни пуха ни пера!» и режиссерское «К черту!» актеры начинают игру.

Спектакль пестрит крылатыми фразами. Его смело можно разобрать на цитаты.

- Хуже дурака, может быть только дурак с инициативой, - таким нелестным образом отзывается о своих подчиненных граф, некоронованный глава государства, который единственный заботится о репутации своей страны.

Здесь все перевернуто с ног на голову. Умалишённый выигрывает сражение, сумасшедший ставит диагноз профессиональному врачу. А король думает только о своей внешности.

На сцене минимум декораций, спектакль камерный. Сценическая площадка – малая сцена, в таком закрытом пространстве наиболее тесно происходит взаимодействие артиста и зрителя. По словам режиссера, зал должен наполниться теплотой чувств главных героев. Но сегодня лишь репетиция, и игру актеров то и дело прерывают реплики режиссера.

- Я очень люблю этот спектакль, - признается режиссер. - Давно хотел его поставить, это очень мудрое произведение. Здесь каждый зритель найдет для себя интересное. Артисты раскрывают тему власти, взаимоотношений мужчины и женщины, особенно тщательно прописана тема чистого чуда, светлого человека, этакого булгаковского Иешуа, который сам того не замечая, своим появлением меняет жизнь людей, и меняет кардинально! Но я не буду раскрывать всей интриги, приходите на спектакль и сами все увидите!

В главных ролях звезды театра: Валерий Крайнов, Владимир Кисляк, Ольга Осокина, Антон Яковенко, Дмитрий Балбекин. Раскрывать характеры героев актерам помогают декорации, созданные заслуженным деятелем культуры Кыргызстана Юлдашем Нурматовым, и костюмы по эскизам Зухры Мукамбетовой.

Процесс постановки спектакля был разделен на три этапа. Канву произведения разобрали еще весной. Вживаться в образы начали летом, собрать все воедино удалось только к осени. Михаил Черняк приезжал в Кыргызстан несколько раз и все ненадолго, но даже за эти короткие периоды удалось передать артистам свой замысел, направить их на создание емких образов.

- Это довольно интересный опыт, нечасто мы так репетируем, делим создание спектакля на несколько, разделенных по времени частей, - делится своими впечатлениями исполнитель одной из главных ролей в постановке Валерий Крайнов. - С одной стороны трудно каждый раз заново настраиваться на еще не уложившуюся в голове роль. Но в то же время каждая новая репетиция наполняет твой персонаж все более глубоким смыслом. А сама постановка позволит зрителю заглянуть внутрь себя, понять, что же он на самом деле хочет. Ведь не зря главный герой спектакля всем говорит: «Делать нужно только то, что хочется, а иначе – зачем жить?!»

Премьера спектакля состоится 30 сентября на Малой сцене русского театра драмы. Кстати, на 30 сентября намечена премьера еще одного спектакля, но на большой сцене театра. Режиссер Нурлан Асанбеков представит волшебную сказку для детей «Хрустальное сердце» по одноименному произведению Льва Устинова.
Фото предоставлены русским театром драмы.

Поделится в
 
back to top

Случайные

Follow Us