В России и дальнем зарубежье стрит-арт развивается, проводятся фестивали и конкурсы. Недавно один такой конкурс прошел в Новокузнецке, где первое место завоевал дуэт Евгений Chervi (Макшаков) и Aндрей Cherepki из Казахстана. Картина невероятных масштабов, ярких цветовых решений с удивительным по своей фантазии сюжетом украшает теперь стену в сибирском городе.
Евгений Макшаков, очень известный, очень талантливый и очень скромный художник, откликнулся на мое приглашение побеседовать в связи с этим событием и рассказал, как и почему он рисует на открытом пространстве.
- Размеры, сюжет, цвета, – всё очень впечатляет. Как работали на фестивале в Новокузнецке?
- Фестиваль – это одна большая тусовка художников. Мы были в туре по разным городам – в Новосибирске, Екатеринбурге на фестивале стенографии, рисовали с ребятами, делали фасад трехэтажного здания. Нас заманили в Новокузнецк большими размерами, и мы решили заглянуть туда. Это было интересно. Более 20 художников посадили на большой автобус и отправили. Мы работали с Андреем, художником из Казахстана. За основу был взят сюжет мультика «Время приключений». А все остальное - уже наша фантазия. Нужно было совместить наши стили, у нас это получилось.
- Вначале создаете эскиз, а потом уже переносите на стену?
- Я не рисую эскизы, сразу баллончиком на стене от руки. Для меня это так легко, просто рисую, и всё. Андрей создавал макеты, рисовал эскизы портретов, потом с помощью проектора вечером переносили на стену, делали разметку одним цветом. Днем уже начинается полноценная работа, раскрашиваем цветом, аэрозольными, акриловыми красками.
- В соцсетях много восторженных отзывов о ваших работах – «ваще красота», «красаучеги», «молодцы». И ваш напарник Андрей написал, что все было по кайфу – погода, люди, атмосфера! Как горожане относятся к тому, что вы творите?
- Кому-то нравится, кто-то осуждает, видит в наших работах чуть ли не призыв к суициду. На самом деле, они совершенно безобидные, мы настроены очень позитивно, рисуем, чтобы люди радовались, поднимаем им настроение. Бывает много проблем, когда предстоит разрисовывать стену жилого дома, нужно взять разрешение у всех жильцов, согласовать с домкомом. Сам с этим не сталкивался, но знаю, что ребята ходят за разрешением в Главархитектуру, в разные инстанции. Иногда чуть ли не войну объявляют, но часто и благодарят.
- Ваша работа сравнима с работой художников-монументалистов. К какому стилю себя относите?
- Да, есть что-то монументальное в этой работе. Например, Марина, знакомая художница из Новосибирска, она тоже работает в стиле стрит-арта, имеет образование художника-монументалиста и может за три дня расписать трехэтажку. Насчет стиля – не знаю, рисую, как мне нравится. Когда это все еще начиналось, тогда были разделения на стили, в основном это касалось граффити. К примеру, wildstyle – уайльд, дикий стиль. Сейчас каждый художник ищет свой стиль, смешивается живопись, скульптура, шрифтовые композиции.
- Глядя на ваши работы, невольно вспоминаешь картины Босха, Сальвадора Дали… Вдохновляет ли вас классическое искусство, художники прошлых веков?
- В основном ориентируюсь на современных ребят, мастеров стрит-арта. В интернете, сейчас куча всего интересного, масса нереальных интересных крутых художников, которые вдохновляют по технике, цвету, композиции на создание своих вещей. Когда был в Нью-Йорке, видел картины Кандинского, Дали, но я не понимаю, как можно для себя использовать их опыт. Гораздо больший восторг вызывает у меня, к примеру, какая-то наклейка на светофоре…
- В каких городах есть ваши уличные картины?
- Были серьезные работы на фестивале в Майами, в Нью-Йорке, много рисовал в Таиланде, Китае, когда полгода там жил и работал. Есть работы в Москве, Санкт-Петербурге, Калининграде, Новосибирске, Екатеринбурге, Перми, Томске.
- А с чего все начиналось?
- Жил и учился в Бишкеке, в обыкновенной школе. Начал рисовать, когда появилась мода на граффити, хип-хоп, брейк-данс. И не забросил все это только потому, что наш классный руководитель направила увлечение в нужное русло – мы с ребятами оформляли залы к разным мероприятиям. Потом я четыре года учился на дизайнера, где были и рисунок, и живопись, но бросил это занятие и уехал в Китай. Когда вернулся – женился, сейчас у меня растет дочка.
- Есть интересные предложения, планы, мечты?
- Скоро поеду на тату-фестиваль в Новосибирск, потом будет мероприятие в Томске – Street Vision, ежегодный арт-проект. Ребята-организаторы находят заброшенные здания и там проводят выставки, ярмарки, где есть граффити, стрит-арт, фотография, современная живопись, дизайн, видеография, музыка и другие направления. В сентябре приму участие в выставке современного искусства, которая пройдет в Бишкеке в музее ИЗО, будут гости из-за рубежа. Собираюсь на Иссык-Куль, с друзьями оформляем там лагерь. Есть мечта в пансионате на южном берегу организовать и провести фестиваль, там есть хорошее пространство, было бы интересно там порисовать. Недавно познакомился с художником из Нижнего Новгорода, его псевдоним Никита Номерс. Он снял фильм о стрит-арте, хотел бы его пригласить к нам и показать здесь этот фильм.
- Что вас радует в жизни?
- Иногда это самые простые вещи – едешь на велосипеде по Ботаническому саду и радуешься. А идешь по Майами, всё круто, но тебя ничто не радует, хочется просто зайти в магазин и купить гамбургер. Я не умею быть довольным, когда достигаешь чего-то, всегда появляются новые горизонты. Поэтому надо радоваться тому, что есть. Сейчас я «ушел» в татуировки, продолжаю рисовать, езжу на фестивали. Мое хобби – это моя работа. Не знаю, чем бы еще мог заниматься, что приносило бы мне радость.