Menu
imarat stroy
aiu kurulush

Захар Бутенко: Верю в духовный потенциал музыки

«Музыканты перестали настраивать инструменты, и в публике воцарилась мертвая тишина; оркестранты, казалось, тоже чего-то напряженно ждали. Но как только появился дирижер и медленно направился к пульту, все оркестранты, как один, молча поднялись, выражая свое глубочайшее уважение к этому человеку, а публика разразилась оглушительными, нескончаемыми аплодисментами», - так писал канадский публицист Пол Робинсон в своей книге об одном из самых прославленных дирижеров современности Герберте фон Караяне, само появление которого вызывало мгновенный восторженный отклик у зала.


В чем сила и искусство дирижера, почему так важна эта фигура, помогающая слушателям понять смысл музыкального произведения, которое исполняет оркестр? Как и кто становится дирижером, какие качества и черты характера присущи людям этой профессии? Об этом и многом другом мы говорили с музыкантом и начинающим дирижером Захаром Бутенко, выпускником Кыргызской национальной консерватории им. К. Молдобасанова, имеющим два диплома – по классу валторны и по специальности «оперно-симфоническое дирижирование».

Поводом для беседы стал его дебют в качестве дирижера в балетном спектакле «Бахчисарайский фонтан» на музыку Бориса Асафьева, который с большим успехом прошел недавно на сцене Кыргызского государственного академического театра оперы и балета им. А. Малдыбаева. Спектакль яркий, динамичный, поставленный на высоком профессиональном уровне, никого не оставил равнодушным.

- Как получилось, что вы выбрали такую непростую и редкую по нынешним временам профессию дирижера?

- Более 20 лет работаю в оркестре театра оперы и балета, играю на валторне. Это мой второй дом. Пришел сюда еще студентом 2 курса музыкального училища им. М. Куренкеева. После окончания училища поступил в консерваторию, получил диплом, продолжал работать в театре, преподавал в музыкальной школе им. П. Шубина, ездил на конкурсы, участвовал в концертах. Однако стремление расти профессионально через несколько лет вновь привело меня в стены родного вуза. Хотел поступить в аспирантуру, но мест на духовое отделение не было, и мне предложили пойти на оперно-симфоническое дирижирование. Я подумал: а почему бы нет? Согласился и снова стал студентом.

- Кто был вашим учителем?

- В этот же год преподавать дирижирование пригласили Рахатбека Осмоналиева. Он уже был заслуженным артистом КР, руководителем и главным дирижером Государственного академического симфонического оркестра им. А. Джумахматова. Я стал его первым учеником, а он – моим первым учителем, что было очень почетно. Нам преподавали заслуженный артист КР Акмат Калыбеков и другие известные в республике музыканты и педагоги.

- Учиться было легко?

- Наблюдая за работой дирижеров, думал, что не так это и сложно. Профессия сначала казалась простой, но с каждым годом учиться становилось все труднее. Оперно-симфоническое дирижирование – один из самых сложных видов исполнительского искусства. Главное, что было интересно, и теперь не жалею, что так сложилась судьба. Сейчас опять учусь, повышаю квалификацию в ассистентуре КНК. За два года ассистентуры мне нужно выступить в роли дирижера в двух спектаклях.

- Как оказались за дирижерским пультом в спектакле «Бахчисарайский фонтан»?

- Во время учебы в консерватории азы профессии дирижера мы постигали в классе с концертмейстерами за фортепиано, но всегда хотелось дирижировать оркестром в большом спектакле. У меня в театре был опыт работы дирижером в детской постановке «Кошкин дом» П. Вальдгарда. Когда главный дирижер театра Нурматбек Полотов предложил мне взять партитуру «Бахчисарайского фонтана», я с радостью согласился. Изучил ее, провел несколько репетиций, а после «прогона» с балетным составом меня утвердили, и моя фамилия появилась на афише.

- Довольны результатом?

- Работать было трудно, но очень интересно. Это совершенно новый уровень, новая энергетика, другой масштаб, более высокая степень ответственности. Нужно было взаимодействовать и с музыкантами, и с артистами балета. Это был не только мой дебют, но и первый выход в этом спектакле солистки балета Дианы Ласточкиной. Все волновались, но остались довольны результатом, зрители очень тепло и эмоционально приняли спектакль.

- В детстве мечтали о карьере музыканта?

- Я вырос в семье, где все очень любят музыку. В 9 лет поступил в музыкальную школу им. П. Шубина. Начинал с блокфлейты, потом перешел на валторну, с 10 лет учился у замечательного педагога Бориса Ионовича Пласкова. Он привил мне любовь к инструменту, музыке. Я благодарен ему за жизненные уроки и уроки мастерства. В это время и решил, что стану профессиональным музыкантом.

- Кто из дирижеров близок вам по стилю?

- Слушаю записи, смотрю, как работали К. Молдобасанов, А. Джумахматов, Н. Давлесов, другие знаменитые дирижеры. С чем-то соглашаюсь, беру на заметку, что-то хотел бы изменить и сыграть по-своему. У каждого дирижера свой стиль, свои приемы. Когда начал учиться дирижированию, Рахатбек Осмоналиев показывал, какие жесты важны, чтобы музыканты нас понимали, как он видит и слышит музыку, но при этом учил не повторять его, а следовать своим чувствам в понимании смысла, который хотел передать автор. Для дирижера очень важно тонко чувствовать музыку, понимать ее, внести в трактовку свой характер, свой темперамент и суметь убедить слушателей и музыкантов оркестра в своей версии. Всему этому мне еще предстоит учиться, собирать по крупицам и добавлять в свою копилку технические и творческие приемы, которыми пользуются выдающиеся дирижеры.

- Как вы строите свои отношения с исполнителями, чтобы они потом смогли увлечь зрителей?

- Для дирижера инструмент – это оркестр, но, как он будет звучать, зависит от исполнителей, от их профессионализма. У нас в оркестре прекрасные музыканты, это люди особые, у них колоссальные возможности, но они слушают, что скажет дирижер, доверяют ему. Мой опыт преподавательской деятельности оказывается полезным, когда, выходя к пульту, представляю, что это мои ученики и я смогу объяснить им, как надо сыграть, какой должен быть образ. Потом наша совместная работа находит отклик у зрителей. Как мудрый правитель ведет за собой народ, так и дирижер представляет всю картину, понимает и видит больше возможностей и вовлекает музыкантов, приглашает их к творчеству и участию в создании музыки.

- Помогает ли вам опыт работы в оркестре в качестве музыканта?

- Безусловно, этот опыт помогает, а также то, что в свое время освоил игру на многих духовых инструментах: гобое, кларнете, фаготе. Мне знакома специфика звукоизвлечения, и я знаю, что нужно музыкантам, что от них требовать, поэтому стараюсь, чтобы они поняли меня.

- Знаменитый Караян, чтобы поддерживать хорошую физическую форму, два часа в день занимался йогой. Какие у вас отношения с физкультурой и спортом?

- Действительно, когда приходится стоять за дирижерским пультом и играть в оркестре, это большая физическая нагрузка. Снять напряжение и расслабиться мне помогает плавание. Выезжаем с семьей на природу, летом – на Иссык-Куль.

- Какова роль музыки в воспитании и верите ли вы в ее исцеляющую и духовную силу?

- Музыка имеет универсальный, интернациональный язык, его не надо переводить. Именно классика способна менять людей к лучшему. Музыка живая, она лечит, способна вызвать слезы радости, может вдохновить. Нужно приобщать к музыке с раннего возраста, воспитывать на лучших образцах творческого наследия. Сходите на концерты в детские музыкальные школы, в консерваторию. Вы увидите, какой интерес к музыке у детей, как много талантливой молодежи. У них одухотворенные лица, такие люди не пойдут грабить и творить беспредел. Чтобы слушать музыку, надо ее слышать. К этому приходят, как к вере в Бога. Так что в этом смысле я человек верующий: верю в духовный потенциал музыки.

- Есть у вас идеи, планы, творческие замыслы?

- С моим другом Урматом Тентимишовым, молодым дирижером, студентом нашей консерватории, хотим создавать проекты, чтобы внести в музыкальную жизнь города что-то свежее, новое, яркое, чего у нас еще не было. Думаем, как по-новому представить слушателям классическую музыку, заинтересовать в первую очередь молодежь. Меня пригласили преподавать в музыкальном училище им. М. Куренкеева, где я стал дирижером недавно созданного камерного оркестра. Планирую привлекать студентов училища к новым проектам. Хочется, чтобы звучало больше хорошей музыки.

Поделится в
 

Из последнего опубликованного Любовь Макарова

back to top

Случайные

Follow Us