Menu
imarat stroy
aiu kurulush

Артем Соболев и баянная монополия

Какой именно инструмент стал прародителем баяна, историки музыки спорят уже не одно десятилетие. У этих споров есть основание: баян был, есть и будет одним из самых любимых инструментов меломанов всех времен и народов. Современный баян - один из самых популярных участников на лучших концертных площадках мира.

А самый популярный баянист Кыргызстана Артем Соболев - концертмейстер, солист оркестра Государственного ансамбля «Ак-Марал», им. Н. Тугелова при Кыргызской Государственной филармонии им. Т. Сатылганова, исполнитель сольных программ, участник нескольких камерных составов и ансамб­лей - не только в совершенстве владеет искусством игры на баяне, но, и как оказалось, в масштабах нашей страны он является человеком незаменимым.

- Артем, тебе всего 27, а за плечами уже 16 лет концертной деятельности. Ты успел выступить на одной сцене со многими музыкантами мирового уровня. Расскажи о приятных встречах и самом интересном опыте?

- В этом плане запомнился один из последних фестивалей в городе Алматы. Он был организован при участии заслуженного артиста Казахстана, профессора КНК имени Курмангазы Анатолия Гайсина. Ему в 60-ти летний юбилей удалось собрать лучших баянистов из разных стран. Среди участников, к примеру, всемирно известный дуэт «Москва - Париж» русского баяниста Романа Жбанова и гениальной француженки Доминик Эморин, выдающийся российский музыкант Юрий Васильевич Шишкин, баянисты из Астаны Дамир Султанов, семейный дуэт Галины и Алексея Ефременко, и множество других интересных профессионалов. Очень здорово было принять участие, поиграть на полный зал. Но приятнее всего мне, как одному из немногих баянистов Кыргызстана, было познакомиться и пообщаться с коллегами.

- Складывается ощущение, что ты баянист – монополист в Кыргызстане…

- Отчасти. Дело в том, что многие талантливые баянисты, не видя перспективы, уехали за рубежи Кыргызстана. Некоторые остались здесь, но занимаются чем-то еще. Сегодня, можно сказать, что у меня и Дмитрия Мокроусова есть хорошие позиции внутри страны как у действующих профессиональных баянистов. Мы знакомы практически с детства, тогда получалось так, что мы были соперниками на ежегодных конкурсах. Из года в год победа доставалась то мне, то ему. Сейчас мы друзья и часто играем в дуэте. Но это вовсе не означает, что в Кыргызстане баянной музыки нет. Музыкальный слушатель во всем мире любит этот инструмент. И отечественные меломаны - не исключение. Последний ежегодный конкурс «Играй, баян», в зале Кыргызской консерватории длился 4 часа, и за это время он не опустел! На этом конкурсе соревнуются ученики музыкальных школ всей республики, а судят профессионалы из разных стран. Кроме того, в Бишкеке есть возможность послушать и игру баянистов – мировых знаменитостей. Так недавно в главном зале Филармонии с большим успехом состоялся концерт заслуженного артиста республики Татарстан Айдара Гайнуллина «Танго любви». В данное время он проживает в Берлине, но известен и гастролирует по всему миру. Очень приятно, что у бишкекчан появилась возможность послушать его вживую. Говорят, чем выше взлетает человек, тем проще он должен быть. Айдар именно из таких людей. Он не только баянист с мировым именем, но и композитор, вокалист, обладатель всевозможных наград, титулов и регалий, выступал с Мстиславом Ростроповичем, Юрием Башметом, Денисом Мацуевым, Анной Нетребко…

- А с Атремом Соболевым?

- Да. Мы с ним сделали неплохой батл - состязание между музыкантами, когда играют по очереди каждый свое, а потом какую-то вещь исполняют вместе. Тогда я убедился, очень простой и открытый человек. И сыграли мы просто.

- Артем, участвуя в конкурсах и фестивалях, вы покорили многих: жюри, коллег, слушателей. Да и вообще, судя по-всему, вы не из тех, кто долго засиживается на одном месте. Есть ли у вас желание, следуя примеру многих, покинуть страну в поисках лучшей жизни и более благодарной публики?

- Совсем нет. Я хочу оставаться жить и работать на Родине. Это не означает, что в моих творческих планах нет поездок за ее пределы. Здесь многое зависит от банального: денег. К примеру, фестиваль в одном из городов Италии: обладатель Гран-при, естественно получает престиж и международное призвание. Наличными всего 400 евро, при том что на дорогу и питание уходит втрое больше… Так что придется еще немало потрудиться, чтобы мечта сыграть лучшие произведения на мировой сцене воплотилась в реальность.

- Вы много работаете. Сотрудничаете с Филармоническим камерным оркестром, Большим симфоническим оркестром мэрии города Бишкек. Есть дуэт, квартет, квинтет и даже кавер-группа в которой, участвует баянист Артем Соболев. Что сильнее: тяга к творчеству или материальным благам?

- На самом деле ни то, ни другое. Я не считаю музыку работой, а свой инструмент орудием труда. Но подобное совместительство образа жизни и источника дохода – нормальная практика для музыкантов во всем мире. Да и, что скрывать: филармония – это определенный статус. Хотя месячную зар­плату при удачном стечении обстоятельств можно заработать за один вечер игры, как принято говорить, в «кабаке».

- Вы были участником популярной группы «Соленые орешки», им, кажется, удается совместить все: объездить мир, заработать, занимаясь любимым делом… Не жалеете, что покинули коллектив?

- Это музыканты не просто с большой, а с огромной буквы. Несмотря на то, что наши дороги разошлись, мы все остались друг с другом в очень хороших дружеских отношениях. Совершенно не жалею, что принял когда-то решение покинуть коллектив. Мне нужно пространство для индивидуального творчества. Таким образом, я могу играть, прежде всего, для себя. Здесь можно провести аналогию с уличными музыкантами. Они делают, что хотят и слушают их те, кто желает.

- Однако на улице вас не встретить. Зато ваше лицо хорошо известное в узких кругах, частенько мелькает и на широкой аудитории. К примеру, в утреннем шоу на одном из популярных телевизионных каналов. Переиграли ну очень популярную песню, очень популярного кыргызстанца….

- Я понял намек. Речь идет о песне «Судьбе назло». Мое мнение таково, что Алмазбек Шаршенович хоть и не профессиональный музыкант, все у него хорошо получилось, душевно. Такое не могло не уйти в народ. Мы - музыканты, в свою очередь, просто исполнители идеи режиссеров, каждый делал свое любимое дело в очередной раз. Естественно, что это вроде как и своеобразная реклама. Но прославиться или заработать – вопросы второстепенные. Приятно, когда они решаются сами собой, и такое тоже бывает иногда. Тем не менее, лично для меня, изначальная цель – это делать то, что ты хочешь.

- А как вы узнали, что хотите заниматься именно этим? Вы с отличием окончили детскую художественную школу. Почему променяли кисти и краски на кнопки и клавиши?

- Наверное, с детства знал. Точнее с тех пор, как впервые переступил порог музыкальной школы. Нас трое братьев, все получили начальное музыкальное образование. Инициатором была мама. Почему ремни баяна легли на мои плечи достоверно известно только ей. Но случилось так, что мне не только очень понравилось это дело, но и очень повезло с педагогами. Моим первым учителем стала Зоя Петровна Ус. После окончания школы я поступил в училище им. М. Куренкеева, а три года назад окончил консерваторию, став выпускником кафедры народных инструментов по классу «баян-аккордеон».

- Теперь вы и сами педагог. Как вы считаете, есть ли достойные преемники из числа ваших учеников в институте Искусств?

- Я преподаю совсем недавно, поэтому судить пока трудно. Но приятно видеть, что наряду с теми, кто пришел за дипломом для родителей, есть не мало тех, кто, действительно, старается освоить этот удивительный инструмент.

Баян - инструмент особый. Он вобрал в себя всю звуковую палитру «голосов» сотен инструментов. На нем можно сыграть любую музыку: классическую, фольклорную, джазовую, авагардную… Для музыкантов и слушателей - это неисчерпаемый источник чарующих звуков, способных передать всю богатую гамму чувств, эмоций и переживаний присущих каждому человеку.

Поделится в

Из последнего опубликованного Елена Бизюкова

back to top

Случайные

Follow Us