Menu
imarat stroy
aiu kurulush

От ювелирного искусства к объектам и скульптуре

Известность художника и скульптора Виктора Сырнева уже давно вышла за пределы нашей республики. Его работы хранятся в Музее «Московский Кремль», Музее декоративного искусства «Царицыно», в Венгрии, а также в Германии: Гольдшмидехауз и Шмукмузеум. Большинство работ художника находится в частных коллекциях и среди них Собрание Герцога Вюрттембергского (Германия). В 1995 году Виктор Александрович первым из художников постсоветского пространства стал членом Международной Ассоциации ювелирного искусства. Через свои украшения и объекты мастер демонстрирует сущность мифов, которые населены мечтами и живут в нашем воображении.


«Металл имеет сердце – это живой и бесконечно одухотворенный партнер» - говорит мастер. Виктор Сырнев строит вселенную из чувств, которые исследуют забытые территории или еще не освоенные современными художниками. В своих произведениях художник использует самые разные материалы: алюминий и кость мамонта, оксидированное серебро и черный рог горного яка, поделочные и драгоценные камни, белый и серый жемчуг.

- Говорят, что в настоящее время вы работаете над уникальным проектом по созданию коллекции, отражающей красоту природы нашей страны?

- Сегодня я в меньшей степени уделяю внимания созданию украшений, в основном работаю над скульптурными объектами. Меня увлекла идея создания подвижных объектов для интерьера и уличного пространства, в которых я могу затронуть тему озера Иссык-Куль, красоту природы, шум ветра и движение облаков. Сейчас все это существует в эскизах, созданы первые модели и другие пробы. Это будут некие подвижные предметы, почти живые. Новые для меня конструктивные решения позволяют найти оригинальные решения в содержании объектов. До конца года я хочу завершить несколько работ. Во время создания произведения сам материал зачастую подсказывает художнику новые возможности, о которых он раньше и не думал. Декоративное искусство оперирует образами окружающего нас мира, вот и объект «Иссык-Куль» будет включать в себя условные волны, птиц и будет отличаться от того, что я уже делал. Но что это будет, сейчас сказать не берусь. Вообще тема птиц и облаков для меня очень близка. Человек всегда смотрел вверх и испытывал поклонение и восторг в отношении крылатых созданий. Они считались посланниками богов.

- Какое применение ваши произведения находят в обычной жизни?

- Необходимо понимать, что каждый человек совершенно индивидуален. Эта неповторимость должна находить поддержку и в том, что человек носит, чем он себя украшает. Эксклюзивные произведения, которыми занимаюсь я, имеют более широкие функции, чем стандартные тиражируемые промышленностью. Зачастую я помещаю свои работы в рамку, как творения графики или живописи. В этом случае они превращаются в объекты и становятся частью убранства дома. Особенно ярко это проявилось в проекте «Хиромантия», идея которого была отмечена на мировом конкурсе дизайна в Италии золотым призом. Украшение формируется на основании линий руки будущего владельца, иначе говоря, человеческая индивидуальность воплощается в уникальной драгоценности, которая будет не только украшением для пиджака, сумки, но и появится в рамке на стене вместе с отпечатком руки. Таким образом, брошь становится домашним амулетом. На мой взгляд, у такого украшения появляются новые функции и возможности. Появляется некий семейный символ и ритуал, который меняет атмосферу в доме.

- Виктор Александрович, вы являетесь автором самого главного украшения в нашей республике. Как вы считаете, почему из десятков дизайнеров выбрали именно вашу идею по созданию государственного символа президентской власти для инаугурации главы государства?

- Каждый художник, участвовавший в конкурсе, должен был сформулировать свою идею по созданию украшения, которое будет выполнять такую важную роль. Ведь этот символ характеризует нашу республику и главу нашего государства. Конечно, некоторые считают, что орден для инаугурации превосходно бы смотрелся с бриллиантами и был необычайно дорогим. Конечно, можно привезти камни из Индии, Цейлона, Бразилии или России и создать шедевр. Но я подумал, так ведь президент Алмазбек Атамбаев возглавляет Кыргызстан, и поэтому этот знак должен быть изготовлен только из того, что «родилось» именно здесь, в этой земле. Ведь глава государства представляет конкретную страну и поэтому его украшение должно состоять из того, чем богата Кыргызская Республика. Я предложил выполнить работу из кыргызского желтого золота с включением белого серебра. В Нагрудном Знаке Президента использованы устоявшиеся в общественном сознании знаки и символы современного демократического Кыргызстана – Орден «Ак-Шумкар» и герб Кыргызской Республики, а также стилизованный образ традиционного тюндюка - символа очага, родины и вечности.

- В какой момент вы осознали, что стоит отходить от конвейерного производства и продемонстрировать вашу индивидуальность?

- Я всегда шел за тем, что мне особенно хотелось делать. Образование я получил в Екатеринбурге, а ведь это совсем другая школа и европейское понимание ювелирного дела. Когда оказался здесь, то на меня очень повлияла новая среда моего обитания. Я проводил много времени в запасниках Музея искусств и Исторического музея. Изучал особенности местного ювелирного искусства. Великолепная природа и горы, конечно, повлияли на мое восприятие мира, и это бессознательно выливается в работах, будь то цветовая гамма или элементы украшения. Мои работы уходят от орнаментальных мотивов, в них появляются чувства, связанные с отражением движения ветра или течением воды. Всему этому ты находишь собственные эквиваленты, добавляя опыт, который ты набрал за все эти годы. Но тиражировать собственные работы «рука не поднимается». Я просто не могу этого делать.

- Вы являетесь участником более 160 персональных и коллективных выставок во всем мире. Хотелось бы узнать об одной экспозиции, очевидно, самой значимой в вашей жизни – «400-летие династии Романовых». Чем вызвана идея создания этой коллекции?

- Я родился в Свердловске и дом, в котором закончилась жизнь царской семьи, находился недалеко от меня. Мы часто бывали с моим приятелем в этих краях, а именно в Вознесенском соборе, превращенном в то время в Исторический музей. Мысленно я часто туда возвращался. Моя профессия и воспоминания о доме Ипатьевых повлияли на решение обратиться к этой теме. Я осознавал, что это трагическая страница истории, но мне хотелось затронуть другие темы и показать светлые события в жизни Романовых: рождение детей, первый бал дочерей. Я прочел переписку Императора Николая II и Государыни Императрицы Александры Федоровны и был удивлен любовной лирике и сильным человеческим чувствам, отраженным в их письмах. Нашел много свидетельств современников и близких к Императорской семье людей. Все это послужило основой для формирования содержания будущих украшений. Мои коллеги из Германии, Бернд и Том Мунштайнеры передали мне камни, которые смогли отобразить драгоценность жизни царской семьи. Из восемнадцати предметов Брошь «Анастасия – Золотой луч» и кольцо «Императрица» получили две Золотые награды миланского конкурса мирового дизайна. На самом деле я редко участвую в конкурсах, но иногда мне тоже хочется продемонстрировать какую-либо вещь широкой публике. Эта коллекция для меня значима по содержанию и объему. Посвящена она реальным историческим личностям и связанная с их личной судьбой. Каждая коллекция возникает на фоне неких событий, которые вызывают потребность найти собственный ответ. Названия работ должны подтолкнуть зрителя к пониманию того, что хотел сказать автор и какая тема решалась в произведении.

Я поставил цель – проводить свою выставку в Бишкеке ежегодно. В этом году планирую представить новые произведения.

Поделится в
back to top

Случайные

Follow Us